sábado, 21 de junio de 2014

CARTA DE EINSTEIN A SU HIJA: EL AMOR

Esta carta me ha llegado tan profundamente que de ayer a hoy la he leído varias veces, y, cuanto más la leo, más lloro. Siempre he dicho en este blog que "amo a Einstein" no tanto como científico, sino como ser humano que amó a Dios por sobre todas las cosas y en su gran sabiduría supo ver  lo que es el "verdadero Amor", esa fuerza poderosa que todo lo envuelve.
De él tengo varias frases a las que las uso como "bandera" personal por la sabiduría que encierran :
ESTAMOS EN EL MUNDO CUANDO AMAMOS, SÓLO UNA VIDA VIVIDA PARA LOS DEMÁS MERECE LA PENA SER VIVIDA.
SI UN DÍA TIENES QUE ELEGIR ENTRE EL MUNDO Y EL AMOR RECUERDA QUE : SI ELIGES EL MUNDO TE QUEDARÁS SIN AMOR, PERO SI ELIGES EL AMOR CONQUISTARÁS EL MUNDO.
EL MAL ES LA AUSENCIA DE DIOS EN EL CORAZÓN DE LOS HOMBRES.
En esta última frase está todo dicho; el hombre vive para sí, tratando de poseer bienes materiales y acumulando millones en los bancos, y se ha olvidado de Dios y de su prójimo, El mundo está en manos de unos pocos que manejan al resto como a títeres, ya que detentan el poder que les da el dinero sin pensar en el resto de la Humanidad sufriente, ya sea por hambre, enfermedades, falta de techo, de trabajo, el hombre sufre por carencias de todas clases, pero más sufre POR FALTA DE AMOR. 
Las guerras desatadas por intereses de las poderosas fábricas de armamentos. Los grandes imperios farmacéuticos creando medicamentos que no curan, sino que nos hacen enfermos crónicos dándonos los famosos "similares"; La pobre Madre Tierra que cae en manos de ambiciosas empresas que hacen cultivos TRANSGÉNICOS,- para también así aumentar sus riquezas-, obligándonos a comer esos venenos que destrozan nuestros órganos; y así sería una larga lista que hace que yo siempre esté diciendo: EL MUNDO ESTÁ ENFERMO POR FALTA DE AMOR, corroborando lo que dice  Einstein: "Es la ausencia de Dios en el corazón de los hombres".
Esta carta que comparto con Uds. la escribió Einstein a su hija, para que la custodiara y un día la diera a conocer al mundo. No tengo idea de si recién lo hace, pero lo que sí sé, es que en estos momentos en que el mundo se cae a pedazos viene muy bien leerla, para que los seres reflexionen y se den cuenta de que "hay que amar al prójimo como a uno mismo" y aprender a amar a todo lo creado por Dios, porque todo es obra de Su Amor.
Un abrazo a todos y cada uno.


EL AMOR

Cuando propuse la teoría de la relatividad, muy pocos me entendieron, y lo que te revelaré ahora para que lo transmitas a la humanidad también chocará con
"la incomprensión y los perjuicios del mundo."
Te pido aun así, que la custodies todo el tiempo que sea necesario, años, décadas, hasta que la sociedad haya avanzado lo suficiente para acoger lo que te explico a continuación.
Hay una fuerza extremadamente poderosa para la que hasta ahora la ciencia no ha encontrado una explicación formal. Es una fuerza que incluye y gobierna a todas las otras, y que incluso está detrás de cualquier fenómeno que opera en el universo y aún no haya sido identificado por nosotros. Esta fuerza universal es el AMOR.
Cuando los científicos buscaban una teoría unificada del universo olvidaron la más invisible y poderosa de las fuerzas.
El Amor es Luz, dado que ilumina a quien lo da y lo recibe. El Amor es gravedad, porque hace que unas personas se sientan atraídas por otras. El Amor es potencia, porque multiplica lo mejor que tenemos, y permite que la humanidad no se extinga en su ciego egoísmo. El amor revela y desvela. Por amor se vive y se muere. El Amor es Dios, y Dios es Amor.
Esta fuerza lo explica todo y da sentido en mayúsculas a la vida. Ésta es la variable que hemos obviado durante demasiado tiempo, tal vez porque el amor nos da miedo, ya que es la única energía del universo que el ser humano no ha aprendido a manejar a su antojo.
Para dar visibilidad al amor, he hecho una simple sustitución en mi ecuación más célebre. Si en lugar de E= mc2 aceptamos que la energía para sanar el mundo puede obtenerse a través del amor multiplicado por la velocidad de la luz al cuadrado, llegaremos a la conclusión de que el amor es la fuerza más poderosa que existe, porque no tiene límites.
Tras el fracaso de la humanidad en el uso y control de las otras fuerzas del universo, que se han vuelto contra nosotros, es urgente que nos alimentemos de otra clase de energía. Si queremos que nuestra especie sobreviva, si nos proponemos encontrar un sentido a la vida, si queremos salvar el mundo y cada ser sintiente que en él habita, el amor es la única y la última respuesta.
Quizás aún no estemos preparados para fabricar una bomba de amor, un artefacto lo bastante potente para destruir todo el odio, el egoísmo y la avaricia que asolan el planeta. Sin embargo, cada individuo lleva en su interior un pequeño pero poderoso generador de amor cuya energía espera ser liberada.
Cuando aprendamos a dar y recibir esta energía universal, querida Lieserl, comprobaremos que el amor todo lo vence, todo lo trasciende y todo lo puede, porque el amor es la quinta esencia de la vida.
Lamento profundamente no haberte sabido expresar lo que alberga mi corazón, que ha latido silenciosamente por ti toda mi vida. Tal vez sea demasiado tarde para pedir perdón, pero como el tiempo es relativo, necesito decirte que te quiero y que gracias a ti he llegado a la última respuesta!".

Tu padre

Albert Einstein

jueves, 19 de junio de 2014

Hoy les traigo tres esculturas que me eran familiares en mi época de estudiante. Han sido inolvidables y queridas, formaban parte de mi acervo cultural.
La primera salió de uno de los más grandes escultores griegos que vivieron antes de Cristo: MIRÓN
Representó a un atleta en el momento culminante de su actuación en alguna olimpíada en aquellos tiempos de competiciones atléticas.

EL DISCÓBOLO



Réplica en bronce que se exhibe en el Jardín Botánico de Copenhague,Dinamarca.

DISCÓBOLO es la denominación convencional de una famosa escultura griega realizada por Mirón de Eleuteras en torno al 455 a.C. Representa a un atleta en un instante anterior al lanzamiento del disco.
Mirón representa al cuerpo en el momento de su máxima tensión y esplendor, ese esfuerzo no se refleja sin embargo en el rostro de la estatua, que muestra solo una tenue concentración. La tensión del cuerpo es vigorosa, pero al mismo tiempo armoniosa y delicada. Todo el cuerpo está echado hacia adelante, para producir con el balanceo posterior el impulso necesario para poder lanzar el disco.
Como ocurre con la mayor parte de las esculturas griegas más importantes, no se ha conservado el original, seguramente realizado en bronce, aunque su forma se conoce gracias a varias copias en mármol talladas en época romana.

LA VENUS DE MILO
Otra belleza de escultura que me era totalmente familiar y 
que pude apreciar en el Louvre.
Impacta poder verla en toda su magnífica belleza.


ESCULPIDA ENTRE 130 A 100 a.de C.

Esta estatua fue encontrada en Milo —Islas Cícladas—, 
desenterrada por un campesino y vendida a Francia entre 
1819 y 1820. El precio que el campesino pedía por la escultura
era demasiado alto, y Dumont d'Urville —viajero que realizó 
una parada en este lugar—, no llevaba el dinero suficiente 
como para comprarlo, por lo que recurrió a un embajador 
francés en Constantinopla, quien accedió a comprarla. 
Sin embargo, anteriormente el campesino había acordado 
venderla a los turcos, lo que inició un conflicto por la posesión 
de la estatua.
La escultura fue hecha en mármol blanco, en varios bloques 
cuyas uniones no son visibles, en un tamaño ligeramente 
superior al natural; se desconoce su autor, pero se cree que 
pudiera ser obra de Alejandro de Antioquía. Esta escultura 
posee un estilo característico del final de la época helenística 
que retoma el interés por los temas clásicos al tiempo que los 
renueva. El aspecto clasicista de sus formas hacen suponer que
 su autor, desconocido pese que en su base aparecía la firma de 
un escultor, se inspiró en la estatua del siglo IV a. C. de Lisipo
la Afrodita de Capua.




EL PENSADOR


Estando en París tuve la suerte de visitar el Museo Rodín
y poder ver a El Pensador. Recuerdo perfectamente la 
emoción que me causó esta imagen tan conocida cuando 
la vi al ir atravesando el jardín para entrar al museo. Allí 
estaba, a mi derecha, inmutable a través del tiempo.

EL PENSADOR es una de las más famosas esculturas en 
bronce de Auguste Rodin.

La pieza denominada originalmente  EL POETA, formaba
parte de una comisión del Museo de Artes Decorativas de
París para crear un monumental portal basado en 
La Divina Comedia de Dante. Cada una de las estatuas 
representaba a uno de los personajes del poema alegórico. 
EL PENSADOR, en su origen, buscaba representar a Dante
frente a LAS PUERTAS DEL INFIERNO (como llamó en 
efecto,el portal del que formaría parte), ponderando 
su gran poema.
La escultura es un desnudo, ya que Rodin deseaba una 
figura heroica al estilo de Miguel Ángel para representar 
tanto el pensar como la poesía.
Rodin hizo un primer modelo de la escultura en yeso en 
1880.
La primera escultura a gran escala se culminó en 1902, 
aunque no fue presentada al público hasta 1904.
Existen más de veinte versiones en distintos museos 
del mundo.
El Pensador fue fundido y terminado en bronce en 1880.
Esto que les cuento ahora se da por añadidura.



Si me sentí emocionada cuando vi El Pensador, no se 
imaginan lo que fue cuando traspaso la puerta de entrada
y con lo primero que me encuentro fue ¡con mi escultura 
preferida! ¡El beso!.

Como no permiten hacer fotos usando el flash, mi esposo
igual me hizo una aunque la luz no era buena para ello. 
¡Es que me parecía un sueño!, uno de mis tantos sueños 
cumplidos sin soñarlo, ya que me alcanzaba con mirarlo 
en alguna lámina.¡Cosas de Dios!. Fue el 15 de Agosto de
1990, hace largos años, pero lo recuerdo como que fue 
ayer.


Características

La pareja abrazada de El Beso apareció originalmente 
entre un grupo de relieves decorando la monumental
puerta de bronce de la mansión CozziLas Puertas del
Infierno, (o, enfrancésLa Porte de l'Enfer) del 
escultor francés Auguste Rodin, para un nuevo museo 
de artes decorativas en París. La pareja fue más tarde 
separada de las puertas, aunque se reemplazó con una 
pareja de amantes en la columna inferior derecha. 
Las numerosas figuras que Rodin creó para el proyecto 
se convirtieron en un depósito de ideas para algunas de
sus esculturas individuales mejor conocidas, incluyendo
El Beso y El Pensador.
El sistema usado por Rodin para hacer sus esculturas de
gran tamaño consistía en emplear a escultores que
esculpiesen a escala un modelo menor en algún material 
más fácil de esculpir que el mármol y una vez terminadas,
Rodin daba los toques finales él mismo.
Antes de crear la versión en mármol, 
Rodin produjo varias esculturas menores en yeso,terracota y bronce.
En principio fue llamada Francesca da Rimini, nombre 
de uno de los personajes del Infierno de Dante, que se
enamoró del hermano de su marido, Paolo, a su vez 
casado. Enamorados mientras leían juntos la historia de 
Lanzarote y Ginebra, fueron descubiertos y asesinados
por el marido de Francesca. En El Beso puede verse el 
libro en la mano de Paolo. Cuando los críticos de arte 
vieron la escultura en 1887, sugirieron el título menos
específico de El Beso (Le Baiser) en lugar del de
Francesca da Rimini.
En 1888, el gobierno francés encargó a Rodin la primera 
versión en mármol de El Beso de gran tamaño y apareció 
por primera vez en el Salón de París en 1898. Fue tan
popular, que la compañía Barbedienne ofreció a Rodin 
un contrato para producir un número ilimitado de 
pequeñas copias en bronce.

Espero les haya interesado todos estos recuerdos de 
mi época de estudiante y que atesoro en mi corazón!!

UN ABRAZO A TODOS Y CADA UNO


miércoles, 18 de junio de 2014

EL ÁGUILA



Voy a completar el tema del águila trayendo esta gran enseñanza que nos deja esta reina del espacio a todos los seres humanos.




Un abrazo a todos y cada uno.

viernes, 13 de junio de 2014

EL LLAMADO DE LOS VUELOS


Esta es otra hermosa lectura que nos deja una gran reflexión.
¡Cuántas veces a lo largo de nuestra vida hemos sido, abeja, murciélago o buitre!
Acá les dejo este otro ejemplo de cómo nosotros al no estar atentos a lo que verdaderamente somos, podemos pasar la vida como lo que no somos, simplemente dejándonos llevar por nuestro entorno cotidiano.




ÁGUILAS Y GALLINAS

Hace muchos años escuché la historia de un pichón de águila que se crió entre gallinas y vivió como gallina,aunque seguía siendo un águila.
Todo comenzó cuando un huevo de águila rodó montaña abajo y no importa cómo, vino a dar a ese lugar en que vivían unas gallinas y sus polluelos al pie de la montaña. Una gallina lo empolló con sus propios huevos, junto a los cuales, había caído y el día llegó en que el pequeño aguilucho rompió su cascarón y dio sus primeros tambaleantes pasos en medio de los pollitos.


Durante muchos días  el aguilucho caminó como los pollitos, se alimentó como ellos y vivió como ellos. Pero creció más que ellos y muy pronto tenía el tamaño de las gallinas. Y como las gallinas siguió viviendo;caminando con torpezas y comiendo encorvado, las migajas del suelo.


Hasta que, en una de las raras ocasiones en que el aguilucho levantaba la cabeza, alcanzó a ver un animal extraño que pasaba volando sobre el gallinero, Fascinado por el vuelo del ave desconocida, miró como se elevaba y planeaba majestuosa con sus alas extendidas. Día tras día el aguilucho contempló embelesado aquella figura que volaba sobre los árboles y se elevaba allá lejos hasta los picos de la montaña vecina.


En una de estas oportunidades, excitado por el espectáculo, batió sus alas y entonces, por primera vez, notó que eran parecidas a las del ave maravillosa. Miró a sus compañeros que picoteaban del suelo a su alrededor y vio que sus alas eran diferentes, cortas y rígidas.
Al bajar la vista comprobó que sus patas y las des sus amigos eran distintas. Él tenía unas extremidades poderosas que terminaban en garras afiladas, iguales a las del ave del cielo. Decidió entonces hacer lo que hacía el ave maravillosa, volar.
Al fin y al cabo si eran tan parecidos podrían hacer cosas parecidas. Con mucho trabajo fue caminando montaña arriba hasta llegar a un lugar adecuado,  a pocos metros del suelo, desde el cual intentar su primer vuelo.
Como su confianza era plena, logró su propósito. En pocos minutos se encontró volando sobre el lugar donde seguían picoteando las gallinas. Entusiasmado batió sus alas y se  elevó, más y más, por encima de los grandes árboles hasta las alturas del ave maravillosa.


Y en pleno vuelo se encontraba cuando el águila de la montaña pasó volando muy cerca y el aguilucho vio que no eran parecidos. ¡Eran iguales!.
Y el águila que nació como gallina y se crió como gallina ya no pudo volver al gallinero. El llamado de los vuelos de la altura es irresistible. Eran sus vuelos. Su manera de vivir. Con los suyos. Las águilas.
***
¡Cuántas personas viven como gallinas a pesar de haber recibido del Creador las alas del águila!.
Son realmente pocas las personas que reconocen la diferencia y ven la realidad. Son minoría absoluta los hombres y mujeres que,conscientes de su poder, extienden sus alas y viven en el nivel que deben hacerlo, sin arrastrarse a picotear las migajas del suelo.
La vida se nos dio para hacer cosas grandes, no para durar mediocramente con la vista clavada en la tierra y las alas plegadas, anémicas por la inactividad.
Una vez que comprendemos el verdadero potencial a nuesta disposición solo queda la decisión final: águila o gallina. La elección por el gallinero es causa de futuras frustraciones. En nuestra intimidad sabemos que estamos construidos para volar en otras alturas, pero el gallinero es seguro y la comida es barata y la lucha interior entre la excelencia y la mediocridad hace sufrir.
La decisión por el vuelo a gran altura es la única acertada.

Un abrazo a todos y cada uno.


jueves, 12 de junio de 2014

VERDADERA EXPOSICIÓN DE ARTE CON VERDURAS.


.El artista que hay en cada ser humano siempre aflora en algún momento del quehacer diario, como en el caso que les presento de una verdulería en ISRAEL.
La armonía en el diseño, en la elección de los colores hacen que esto sea una fiesta para los ojos y el espíritu. Disfrutemos de estas imágenes.













Un abrazo a todos y cada uno.

jueves, 5 de junio de 2014

MARAVILLAS EN PAPEL


El ingenio del hombre es infinito siempre que quiera expresarse, ya sea a través de las Bellas Artes o de las llamadas "artes menores". Inspirados por su musa interior vuelca fuera de sí aquello que desea sacar a luz y de esa manera compartir su arte.
Un ejemplo de esto es la pareja formada por Allen y Patty Eckman, quienes trabajan un papel especial realizando esculturas increíbles sobre temas de la vida de los indios, atraído Allen por su descendencia Chirokee.
Para realizar estas detalladísimas esculturas en papel, han inventado el "Método Eckman" que les permite moldear la pulpa de papel para luego quitarles toda el agua dentro del  molde, y, luego a esa escultura en bruto le agregan los detalles.Cada trabajo puede llevar hasta 11 meses su realización.
Estas obras son muy cotizadas alcanzando su venta sumas importantes.
Disfruten de ellas. 















¿Verdad que son increíbles?

Un abrazo a todos y cada uno.